此时--迈克尔•克雷格-马丁(Michael Craig-Martin )2015 中国巡展

此时--迈克尔•克雷格-马丁(Michael Craig-Martin )2015 中国巡展
2015年2月3日至6月21日  上海、武汉

展览名称:此时 -- 迈克尔•克雷格-马丁贰零壹伍中国巡展 | 上海 | 武汉(Now—Michael Craig-Martin 2015 China Tour Exhibition | Shanghai | Wuhan)

上海站:
展览时间:2015年2月3日- 4月12日 
展览地点:上海喜玛拉雅美术馆(浦东新区樱花路869号,证大喜玛拉雅中心3-4F,地铁7号线花木路站3号口)
票价:40/30/20(学生)元
开放时间:10:00-18:00(周二-周日,周一闭馆)

武汉站:
展览时间:2015423-621
展览地点:武汉湖北美术馆

享誉国际的著名艺术家,英国当代艺术领军人物之一 -- 迈克尔•克雷格-马丁(Michael Craig-Martin ),其中国巡展“此时”首站于2015年2月2日于上海喜玛拉雅美术馆开幕。本次展览由上海喜玛拉雅美术馆、英国总领事馆文化教育处联合主办,为2015中英文化交流年的第一个项目。此次展出了50件克雷格-马丁近期创作的新作品,这些尺幅不一的绘画通过对生活中日常物件的演绎,讲述着关于当代生活的故事。

简练的造型、明丽的色彩、对于日常物品的描绘是克雷格-马丁标志性的艺术表达方式。英国《每日电讯报》称他为“寻常事物的大师”,纽约现代艺术博物馆、伦敦泰特美术馆、巴黎蓬皮杜艺术中心均收藏有他的作品。此外,他还应汉诺威、杜塞尔多夫、斯图亚特美术馆和东京国立艺术中心等机构的委约进行场地特定的装置创作。

出生于都柏林,成长并求学于美国,克雷格-马丁于上世纪60年代中期回到欧洲,并成为第一代英国观念艺术家中的领军人物。自上世纪70年代起,克雷格-马丁开始绘制日常生活物体:耳机、鼠标、椅子、滚漆筒……他以尽可能简洁的方式将它们转化为素描,绘画和钢雕塑作品。人们常常由于习惯而忽视身边的、日常的事物,想当然地接受它们的存在,以及它们为这个世界带来的改变。克雷格-马丁以其艺术创作关注这些生活中最普通的物品,通过色彩、线条、明暗的变化来讲述关于当代生活的故事。他曾说:“通过颜色,我们可以传达那些除了视觉之外的感知,它能表达嗅觉、味觉、感觉和听觉所要表达的东西。”本次展出的50幅作品,大多以明快的色彩演绎了如剪刀、手机、滑板和台灯等当下生活中随处可见却常常被使用者忽略的物件。

除却艺术家的身份,克雷格-马丁亦是一位极富影响力的艺术教育导师。他曾于1974-1988和1994-2000年间两度任教于伦敦金匠学院(Goldsmith),对达明安•赫斯特、翠西•艾敏、加里•休姆、莎拉•卢卡斯等“青年英国艺术家”(YBA)代表性人物产生了深远影响,被誉为“YBA教父”。2012年,他还担任了以培养艺术新人而著名的英国老牌艺术赛事约翰•莫尔绘画奖的评委。

“我教了很多年书,在伦敦金匠学院,我也是这样教育英国年轻艺术家——我相信人人都有成为艺术家的天性,而我作为老师,就是要让大家做回自己、相信自己。“迈克尔•克雷格•马丁说,“人们总是轻视那些自己能做好的事,觉得自己做不好的事情才重要。其实,你做不好的事情,肯定有其他人能够做得很好。每个人都有属于自己的特长,放心去做自己喜欢的、擅长的事情就好。” 

作为艺术家,迈克尔•克雷格-马丁的作品在全球各大美术馆和机构展出并被收藏;作为艺术教育者,他培养出众多杰出艺术家,被誉为英国的艺术教父。

本次来中国,除了展览,迈克尔•克雷格-马丁还将与国内的重要艺术教育工作者和青年艺术家展开一系列的交流互动。

 

艺术家介绍

迈克尔•克雷格-马丁1941年出生于都柏林。1945年,他随家人一同移居美国,后进入耶鲁大学艺术系,与理查德•塞拉、布莱斯•马尔顿、查克•克洛斯等人为同期校友。60年代中期,他回到欧洲,并成为第一代英国观念艺术家中的领军人物。他曾于1973-1988及1994-2000年期间两度任教于伦敦金史密斯学院,对包括盖里•休姆、莎拉•卢卡斯、达明安•赫斯特在内的“青年英国艺术家”(YBA)代表人物产生深远影响。

自60年代末起,极简主义风格盒状结构的出现标志着克雷格-马丁开始越来越多利用日常物品来表现物体的内在逻辑。1974年,他展出了自己的代表作《一棵橡树》(1973):一个盛着水的玻璃杯被高高地放在展厅搁板上。在作品旁边的附文中,克雷格-马丁以自问自答的形式宣称,不论外观如何,他已经把这杯水变成了一棵橡树。

70年代后期,他开始以日常物品为主体创作线条画。其后多年来,他创造了日益庞大的图像语汇,为日后创作奠定基础。克雷格-马丁的创作融合多种媒介,散发着一种优雅的克制力和明确的观念性。90年代,克雷格-马丁的创作逐渐聚焦于绘画。在画布和铝板上,造型大胆的图案和斑斓明丽的色彩碰撞出令人意想不到的组合。同时,他也更多地投入到复杂的墙壁绘画装置的创作中。

从很多方面来看,他的雕塑可以被视为其绘画作品的发展与变形。从本质上,它们是日常物品在空间语境下的三维立体绘画。观者可以轻易地看出这是一把雨伞或一个灯泡。但作品的尺寸、单一的色调和雕塑的平面化消解了物品的功能和意义,促使观者反思并质问自己眼前之所见究竟为何。

纽约现代艺术博物馆、伦敦泰特美术馆、巴黎蓬皮杜艺术中心均收藏了克雷格-马丁的作品。他亦曾在全球各大美术馆和机构均举办过大型个展,包括奥地利布雷根茨美术馆(2006)和德国克雷菲尔德美术馆(2013)等。他曾先后在伦敦白教堂美术馆(1989)和爱尔兰现代艺术馆(2006-07)举办两次回顾展。其大型艺术装置常设于伦敦伍尔威治阿森那DLR轻轨站、卢森堡欧洲投资银行及格林威治拉邦舞蹈中心。1989-1999年期间,他担任泰特美术馆艺术家理事;2001年,获颁大英帝国司令勋章;2006年,当选皇家艺术学院院士。目前,克雷格-马丁主要在伦敦生活并开展创作。

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